Actriz de la foto: Eliana Duque
Las nuevas tecnologías nos hacen ser más prácticos. A medida que los medios digitales adquieren más importancia en nuestras vidas, cada vez son más comunes las pruebas de casting en las que tienes que mandar tu vídeo.
De esta manera, las productoras o los directores de casting pueden hacer su primera selección, antes de llamarte para el casting presencial, y los representantes pueden hacer lo mismo para seleccionar nuevos fichajes para sus carteras.
Por eso, conocer la técnica del self-tape antes de enfrentarte a ella puede ser crucial para tu carrera. Así evitarás cometer errores típicos y la llevarás a cabo con éxito.
Ventajas y desventajas del self-tape
Lo mejor de este tipo de pruebas es que dispones de una mayor tranquilidad a la hora de interpretar. No tienes al director o a la productora delante, sino sólo la cámara. Estás en tu casa o en un lugar donde te sientes cómodo y, lo mejor de todo, puedes repetir la toma hasta que estés contento con ella.
Por contra, es cierto que el director no puede irte dando indicaciones para ver cómo respondes a ellas, pero sí se puede hacer una idea del perfil que das: tu voz, tus movimientos, tu nivel interpretativo y en definitiva, si convences o no para una segunda prueba, que ya podrá ser dirigida.
El director no interactúa contigo. Por tanto, es tu tarea convencerle.
Como puedes ver, los castings grabados no son ni mejor ni peor que los presenciales, sino simplemente diferentes, con lo bueno y con lo malo.
Objetivo: verte a ti
Lo más importante de todo es que tu cara y tu cuerpo atraigan toda la atención en el vídeo, como si fuese en una sala de casting. De manera que:
- Elimina cualquier distracción. No hace falta que conviertas tu casa en un set de rodaje; es mucho más efectivo que elijas un fondo relativamente simple porque así los ojos del receptor se centrarán en tu interpretación y no en cualquier objeto que tengas detrás de ti. Lo ideal es una pared blanca, si la tienes.
- No olvides que se trata de una prueba de casting, no de un cortometraje. Por esta razón debes evitar movimientos de cámara, efectos, música y una edición que se note mucho. Recuerda, la atención debe recaer en ti como actor, no en tus habilidades técnicas.
- Asegúrate de que se te vea bien la cara. No mires a cámara cuando actúes, pero favorécela y no salgas muy de perfil: han de verse tus dos ojos.
- Intenta que la grabación sea breve, porque no quieres aburrir al receptor y que empiece a pensar en otras cosas que no sean tus habilidades interpretativas.
Dudas que nos surgen cuando nos grabamos
Ya nos ha quedado claro que la grabación debe ser sencilla y ha de centrar la atención en ti. Sin embargo, muchas veces nos surgen otras dudas técnicas. ¡Y para eso estamos en Premiere Actors, para resolverlas! 😉
¿Hasta qué punto es importante la calidad del vídeo? ¿Lo puedo grabar con mi móvil?
La calidad técnica no es algo fundamental, porque lo único que importa en definitiva es verte actuar, pero sí que es conveniente que pienses en ello. La primera impresión siempre cuenta, así que si el vídeo está bien hecho, te venderá mejor.
Aun así, no hace falta que hagas una obra de arte, ni de que compres un magnífico equipo si ya tienes algo que te puede grabar con una calidad medio-buena.
Esto es lo que debes tener en cuenta:
- Calidad de la imagen: No necesitas alta definición, pero sí que se vea una imagen limpia, nada borrosa.
- Iluminación: Busca un sitio con buenas ventanas y luz de día, que te dé bien en la cara y nunca por detrás para evitar contraluz. Y si tu casa está muy poco iluminada y no tienes otra opción, entonces puedes comprar algún aro de luz, que es bastante más sencillo de utilizar que los focos convencionales, pero solo si es necesario. ¡No te compliques!
- Sonido: El audio debe ser lo suficientemente bueno para que se te escuche una voz clara y definida, así que busca un lugar tranquilo.
Cualquier dispositivo es bueno para grabarte: móvil, cámara de fotos, tablet, etc., pero siempre que cumplas los requisitos que acabamos de especificar
¿Qué tipo de plano grabo?
A no ser que te digan lo contrario, en vez de filmar un plano de cuerpo entero, realiza un plano medio, para que se distingan bien tu cara y tus manos.
¿Quién me da la réplica?
A no ser que no tengas un monólogo, necesitarás un compañero que te de las réplicas del guion.
Si puedes, elige a alguien que sepa lo que hace, por ejemplo un compañero actor, o al menos una persona que sepa leer bien y ponga un poquito de intención al texto. En cierto modo, si hay química con la otra persona te saldrá mucho mejor. Siempre lo repetimos: ¡Saber escuchar y reaccionar también es muy importante!
Además, si está contigo, esta persona también puede ayudarte a la hora de grabar. En caso contrario, también puedes hacerlo a distancia: nada impide que alguien te pueda dar la réplica por Skype o cualquier otro medio online.
¿A dónde miro?
En el momento de tu presentación, has de mirar a cámara.
Después, cuando actúes, no mires nunca a cámara, porque rompes la cuarta pared y distraes al receptor. Haz como si estuvieras en un rodaje: escoge un punto (puedes poner una marca), o dirígete a quien te da la réplica si deseas una mayor conexión, pero siempre evitando que aparezca en pantalla.
Eso sí, como decíamos antes, has de favorecer a cámara y evitar actuar de perfil, por lo que es mejor que sitúes tu referencia relativamente cerca del objetivo para que se distingan bien el brillo y las expresiones de tus dos ojos, que son siempre la clave de una prueba de casting.
Asimismo, pide a esa persona que se levante y se ponga a tu altura. Si está sentada (a no ser que el guion diga que el otro personaje está postrado en una cama de un hospital o algo por el estilo), sólo se verán tus párpados y tu interpretación perderá intensidad para el receptor.
¿Puedo editar el vídeo?
Sí, pero no con la idea de hacer del montaje una obra de arte. Lo ideal (aunque poca gente lo hace así) es grabar todo en una toma, porque el director de casting sabe que si se ha cortado varias veces es porque se ha necesitado repetir.
Aun así, puedes grabar tu presentación y tu interpretación por separado, por ejemplo, y juntarlo después. También es muy probable que quieras recortar el principio y el final de cada toma.
Utiliza un editor sencillo o alguna aplicación si lo grabas con móvil o tablet. No necesitas nada profesional. Y por supuesto, comprueba que exportas la edición final acorde al formato y tamaño que te han pedido.
¿Cómo lo envío?
Es muy importante que sigas todas sus indicaciones al pie de la letra, si no quieres que tu video caiga en saco roto: si necesitas enviarlo a una dirección de email, subirla a la página web que te indiquen, facilitar un link, etc.
El contenido y el formato te lo especificarán ellos (el director de casting o la productora) y, si tienes alguna duda, no dudes en consultársela antes de efectuar la grabación. Recuerda que cualquiera de las indicaciones de este artículo pueden variar si así lo requieren, así que asegúrate bien de que sigues bien todas sus instrucciones.
No olvides nombrar el archivo con tu nombre y apellidos para que tu vídeo se pueda archivar correctamente si lo necesitan y no se pierda entre el resto de pruebas de otros actores. Si no quieres cometer ningún otro fallo relacionado con estos aspectos, puedes leer nuestro post “Cómo evitar errores al enviar tu material”.
Enhorabuena. ¡Ya lo tienes todo listo!
Te salga como te salga, lo importante es que contagies positivismo, profesionalidad y confianza en tus posibilidades.
Si te sientes perdido y no sabes cómo conseguir pruebas de casting o cómo moverte mejor para encontrar trabajo de actor, consulta con nosotros. ¡Te daremos toda la información y el impulso que necesitas!
